Dersin İçeriği: Lisans sonrası üst düzeyde, Plastik sanatlar alanın da Temel kavram ve öğelerini kavrar. Nokta, çizgi, leke, form, ışık-gölge, renk, doku, yön, ölçü ve aralık gibi anlatım öğelerini, zıtlık-uygunlu, simetri ve tekrar gibi uygulama ilkeleri çerçevesinde gördüğü nesneyi çizebilen, parçalara ayırıp yeniden örgütleyebilen, deneysel çalışma değişkenlikleriyle plastik sanatların gramerinin kavrama ve uygulamalarını yapabilmeyi içermektedir

Dersin Amacı: Sanatsal yaklaşımları doğrultusunda bireysel projeler oluşturulması, projelerin disiplinlerarası ilişkilerinin araştırılması ve geliştirilmesi, tartışma ortamına sunulması, farklı malzeme ve teknolojilerle uygulanması, kendini yazılı ve sözlü ifade etmesine yönelik desteğin sağlanması.

Dersin İçeriği: Eleştiri yöntemleri, eser incelemesi. Ön ve arka yapı kategorileri

Dersin Amacı: Sanat eserlerinin incelenmesi, anlamlandırılması ve eleştirilmesinde söz konusu olabilecek temel kavramları çeşitli felsefi ve eleştirel metinler ve görsel malzemelerle ele almaktadır.

Dersin İçeriği: Kamusal sanat, artistik ve kentsel değerin korunması, geliştirilmesi ve kentsel mekânda kişiler arası iletişimin ve insan çevre etkileşiminin olumlu hale getirilmesinde kullanılan bir araçtır. İnsanların kamusal mekânları kullanmalarını ve o mekânlardan zevk almalarını sağlar. Kamusal alanın topluma sanat yoluyla geri kazandırılmasıdır. Sanatçı ile sokaktaki izleyicinin etkileşmesini sağlarken, izleyicileri etrafında olup bitenleri farkına varmaya teşvik etmesidir. Galariler ve müzelerin sanatsal kurumlar olarak çağdaş sanat içinde ki kaonumları. Yapıtın kamusal mekan da açığa çıkışı ve sanat yapıtları üzerinden örneklerin incelenmesi ve tartışılması. Dada ve Matcel Duchamp sonrası, sanata dair süreçler. Performans, Heppening, Arazi Sanatı, Beden sanatı, Feminist Sanat, Yeryüzü Sanatı, sanat nesnesinin çevresiyle ve toplumla kurduğu ilişkiler. Kent ve kamusal mekanı kullanan uluslararası etkinlikler olarak bianeller.

Dersin Amacı: Kamusal sanat mekân hissi ve mekân kimliği oluşturmaya yönelik kentsel yenileme projelerinin bir parçası olarak planlamaya dahil edilmeye başlanmıştır. Bu sayede hafızalarda kente dair daha kalıcı bir etki bırakıldığı gözlemlenmiştir. Hisleri uyandıran, duyguları canlandıran ve dikkat çeken bir unsur olan sanat eseri, kişilerin mekânla ilişki kurmasını ve o mekânı tanımlayabilmelerini sağlar.

Dersin İçeriği: Sanat eleştirisinin tanımı ve tarihçesi. Eleştirinin anlam ve önemi. Sanat eleştirisi kuramları.

Dersin Amacı: Sanat yapıtının estetik yönünün tanımlanması. Sanat yapıtını var eden koşulların ve oluşumların araştırılması ve incelenmesi. Yapıtın asıl gerçekliğine ulaşılması.

Dersin İçeriği: Canlı modelden etütler, eskizler. Desende farklı teknik ve malzeme denemeleri. Kişisel projelere yönelik araştırmalar.

Dersin Amacı: Nesne-obje kavramları üzerinde, yaklaşımların çizgisel anlatım tekniğinde yeniden yaratılması. Biçimsel ve estetik olarak kavranması ve ifade edilmesi.

Dersin İçeriği: Canlı modelden etütler, eskizler. Desende farklı teknik ve malzeme denemeleri. Kişisel projelere yönelik araştırmalar.

Dersin Amacı: Bu dersin amacı, öğrencilerin farklı konularda, çeşitli malzemelerle özgün anlatım ve biçimlendirmeyi geliştirici desen çalışmaları yapmalarını sağlayarak, sanatsal yaklaşım ve anlatım güçlerini olgunlaştırmaktır.

Dersin İçeriği: Sanat ontolojisi dersi, ontolojinin temel kavramları; sanat eserinin varlık gerekçeleri; sanat eserinin varlık katmanları; Sanat eseri, sanatçı ve izleyici arasındaki niteliksel bağ; Sanat eseri, sanatçı ve izleyici arasındaki niceliksel bağ; objeksiyon-objektivasyon; sanatsal üretim süreci; Hartmann’da sanat ontolojisi; Croce’da sanat Ontolojisi; Eco’da sanat Ontolojisi, Estetik varlık; ürün olarak sanat eseri; tüketim olarak sanat nesnesini içermektedir.

Dersin Amacı: Sanat ontolojisi dersi, sanat tarihi ve çağdaş sanat nitelikleri açısından tüm çevresel koşulları ile ilgisinde sanatın, sanat eserinin ve sanat ile temas sağlayan diğer insanların sanatsal varlık olarak sahip olduğu özellikleri, sanat eserine tesir eden felsefi kapsamları ve sanat eserinin içinde geliştiği gerekçelerle bağlantısını incelemek ve çözümlemek amacındadır.

Dersin İçeriği: Öğrencilerin kendi sanat yaklaşımlarını oluşturmak için, sistematik ve sürekliliği olan bir üretim pratiği kazanmalarını sağlamak. Bilgi, birikim ve deneyimlerini yansıtacak şekilde teknik, teorik tartışmalar geliştirmeleri için uygulama yapabilecekleri projeler önermek

Dersin Amacı: Dersin amacı öğrencilere algılamada etken olan görsel uyaranların anlamlandırılma süreçleri ile bir iletişim aracı olarak ortaya çıkan görsel dil arasında ilişki kurabilecekleri bir kavrayış düzeyi kazandırmaktır. Biçimlendirilen çalışmaların üzerinden geliştirilecek teknik, biçim ve içerik tartışmaları eşliğinde sanat eserinin oluşumuna dair süreci sorgulatmak.

Dersin İçeriği: Eleştirel teori. Frankfurt Okulu. Aydınlanma düşüncesi. Aklın araçsallaşması.

Dersin Amacı: Kültür ve kültür üretimi. Kapitalizm ve sanatsal üretim ilişkileri. Eleştirel teori

Dersin İçeriği: Baskı tekniklerinin güncel yorumları hakkında tartışmalar yaparak ders sırasında uygulanacak baskı sanatına dair yaklaşımları ve kullanılacak yöntemleri öğrencilerle birlikte belirlemek. Yapılan fikir alışverişleri ve tartışma seansları sonunda oluşan baskı işini sergilemek, ayrıca biçimsel ve kavramsal anlamı üzerine makale yazarak sanat işi üzerine entelektüel bakışı bir başka mecrada dönüşüme sokmak.

Dersin Amacı: Baskı tekniklerini genel olarak bilen ve daha önce uygulama yapmış öğrencilere baskının günümüzde güncel olarak hangi sanatsal bağlamlar içinde kullanıldığının araştırılması ve deneysel uygulamaların yapılması.